Дездемона и Саломея, Шамаханская царица и Ярославна, Аида и Чио-чио-сан, а также множество других оперных партий написаны для вокалисток-сопрано. Это самый высокий певческий женский которого составляет две — три октавы. Однако он бывает таким разным! Постараемся разобраться, каким же бывает этот высокий женский голос и в его особенностях.

Какими бывают женские певческие голоса?

• контральто;
• меццо-сопрано;
• сопрано.

Основное их различие - диапазон звучания, а также тембровая окраска, включающая в себя такие свойства, как насыщенность, легкость и сила голоса, индивидуальные у каждого исполнителя.

Виды

В традициях русской музыкальной школы принято выделять следующие три основных разновидности сопрановых голосов:

• колоратурное;
• драматическое;
• лирическое.

Кроме того, выделяют два промежуточных вида сопрано — это лирико-колоратурное и лирико-драматическое. Давайте разбираться, в чем состоит различие между всеми этими видами.

Голос с «украшениями»

Именно так можно назвать самый высокий женский голос — колоратурное сопрано. Свое название он получил благодаря возможности легко исполнять колоратуры - специальные вокальные украшения. Образцом колоратурного исполнения является романс Алябьева «Соловей», где ими обыграна основная тема произведения.

Благодаря колоратурному сопрано на сцене появляются такие своенравные и игривые образы, как Церлина в моцартовском «Дон-Жуане» или Людмила из глинковской «Руслан и Людмила». Необыкновенные возможности этого голоса часто используются при создании сказочных и фантастических персонажей, таких как Царевна-Лебедь, Снегурочка и Шамаханская царица в операх Н.Римского-Корсакова или Куклы из «Сказок Гофмана» Жака Оффенбаха. Недостатком такого сопранового голоса считается то, что вокалистки не могут исполнять хоровые партии. Наиболее яркими обладательницами такого вокала являются Диана Дамрау, Кристина Дейтеком, Cecilia Bartoli, Ольга Пудова.

Драматическое сопрано

Очень редкий голос, высоко ценимый в музыкальном мире, так как певицы могут исполнять практически любой репертуар - от колоратурного до меццо-сопрано. Голос крепкий, «огромный» по объему и богатству обертонов, что позволяет ему легко пробиваться сквозь хор и оркестр. Незнающий человек может его легко спутать с меццо-сопрано. Минусом этого красивого и насыщенного голоса считается то, что и произведения получаются далеко не у всех исполнительниц (из-за трагической окраски голоса). Услышать драматическое сопрано можно в таких оперных партиях:

• Абигайль из «Набукко» Дж. Верди;
• Аиды и Травиаты из одноименных опер;
• Ярославны из «Князя Игоря» Бородина и других.

Сегодня, драматическое сопрано можно услышать в исполнении Галины Горчаковой, Анны Шафажинской, Ирины Гордей, Евы Мартон, Леонтин Прайс, Евы Генсер.

Этот голос, обладающий мягким звучанием, более компактен и подвижен, чем драматическое сопрано. Используют лирическое сопрано в оперных партиях, где необходимо показать тепло, ласку и нежность, например, в партии Наташи Ростовой из прокофьевского «Войны и мира» или Татьяны Лариной из «Евгения Онегина» П. Чайковского. Этим нежным тембром обладают Кири Те Канава, Рене Флеминг, Даниэль ДеНиз, Аманда Рукрофт, Каллен Эсперян.

Лирико-колоратурное сопрано - это голос с рабочим диапазоном от До первой до Фа третьей октавы, характеризуемый прозрачностью тембра. В отличие от колоратурного, это сопрано имеет более плотное звучание, которое можно услышать в партии Царевны Волховы из «Садко» Римского-Корсакова или Антонины из «Ивана Сусанина» Глинки. Исполнительницам с таким голосом дают роли жизнерадостных и шаловливых молодых героинь, так как драматические «краски» им практически недоступны и они выражают горе, боль, страдание или жестокость лирическими средствами. Лирико-колоратурным сопрано славилась Антонина Нежданова, Диана Петриненко, Елизавета Шумская, Галина Олейниченко, Людмила Златова. Сегодня Монсерат Кабалье, Дилбэр Yunus, Елена Терентьева, А. Соленкова исполняют партии для этого голоса.

Лирико-драматическое сопрано, в зависимости от личных данных исполнителя, может быть как драматическим, так и лирическим. Образы, воплощаемые на сцене певицами с такими голосами, как правило, переполнены страстями и глубокими чувствами. Как правило, это молодые женщины или девушки, широту характера которых может показать мощный голос вокалистки, как, например, Кума из «Чародейки» Чайковского или Тамара из рубинштейновского «Демона». Довольно редко лирико-драматическое сопрано используется для создания образов пожилых женщин или характерно-комических ролей. Этим обладают Райна Кабаиванска, Галина Горчакова, Тереза Стратас, Лидия Абрамова и другие.

Все певческие голоса подразделяются на женские, мужские и детские. Основные женские голоса – это сопрано, меццо-сопрано и контральто , а самые распространённые мужские голоса – тенор, баритон и бас .

Все звуки, которые можно спеть или сыграть на музыкальном инструменте, бывают высокими, средними и низкими . Музыканты, когда говорят о высоте звуков, пользуются термином «регистр» , подразумевая целые группы высоких, средних или низких звуков.

В глобальном смысле женские голоса поют звуки высокого или «верхнего» регистра, детские голоса – звуки регистра среднего, а мужские – звуки низкого или «нижнего» регистра. Но это верно лишь отчасти, на самом деле всё гораздо интереснее. Внутри каждой из групп голосов и даже внутри диапазона каждого отдельного голоса тоже есть разделение на высокий, средний и низкий регистр.

Так, например, высоким мужским голосом является тенор, средним – баритон, а низким – бас. Или, ещё пример, у певиц самый высокий голос – сопрано, средний голос вокалисток – это меццо-сопрано, а низкий – контральто. Окончательно усвоить разделение мужских и женских, ну заодно и детских голосов на высокие и низкие, вам поможет вот эта табличка:

Если говорить о регистрах какого-либо одного голоса, то у каждого из них есть и низкие звуки и высокие. Например, тенор поёт и низкие грудные звуки, и звуки высокие фальцетные, не доступные басам или баритонам.

Женские певческие голоса

Итак, основные виды женских певческих голосов – это сопрано, меццо-сопрано и контральто. Они различаются, прежде всего, диапазоном, а также тембровой окраской. К числу тембровых свойств можно отнести, например, такие, как прозрачность, лёгкость или, наоборот, насыщенность, сила голоса.

Сопрано – женский самый высокий певческий голос, его обычный диапазон – две октавы (целиком первая и вторая октава). В оперных спектаклях часто партии главных героинь исполняются именно певицами с таким голосом. Если говорить о художественных образах, то лучше всего высокий голос характеризует молодую девушку или какого-нибудь фантастического персонажа (например, фею).

Сопрано по характеру звучания разделяют на лирическое и драматическое – вы и сами легко можете представить себе, что партии девушки очень нежной и девушки сильно страстной не может исполнять одна и та же исполнительница. Если голос с лёгкостью справляется с быстрыми пассажами и фиоритурами в своём высоком регистре, то такое сопрано называют колоратурным .

Контральто – уже говорилось о том, что это самый низкий из женских голосов, притом очень красивый, бархатный, к тому же и очень редкий (в некоторых оперных театрах нет ни одного контральто). Певице с таким голосом в операх нередко поручают партии мальчиков-подростков.

Ниже приводится табличка, в которой называются примеры оперных партий, которые часто исполняют те или иные женские певческие голоса:

Давайте, послушаем, как звучат женские певческие голоса. Для вас – три видео-примера:

Сопрано. Ария Царицы ночи из оперы «Волшебная флейта» Моцарта в исполнении Белы Руденко

Меццо-сопрано. Хабанера из оперы «Кармен» Бизе в исполнении прославленной певицы – Елены Образцовой

Контральто. Ария Ратмира из оперы «Руслан и Людмилы» Глинки в исполнении Елизаветы Антоновой.

Мужские певческие голоса

Основных мужских голоса всего три – это тенор, бас и баритон. Тенор из них самый высокий, его высотный диапазон – ноты малой и первой октав. По аналогии с тембром сопрано, исполнителей, обладающих этим тембром, разделяют на теноров драматических и теноров лирических . Кроме того, иногда упоминают такую разновидность певцов, как «характерный» тенор . «Характер» ему придаётся каким-нибудь фоническим эффектом – например, серебристостью или дребезжанием. Характерный тенор просто незаменим там, где требуется создать образ седовласого старика-старца или какого-нибудь хитреца-пройдохи.

Баритон – этот голос отличается своей мягкостью, густотой и бархатностью звучания. Диапазон звуков, которые может спеть баритон, заключается в пределах ля большой октавы до ля первой октавы. Исполнителям с таким тембром часто поручаются мужественные партии персонажей опер героического или патриотического плана, однако мягкость голоса позволяет раскрывать и любовно-лирические образы.

Бас – голос самый низкий, может петь звуки от фа большой октавы до фа первой. Басы бывают разные: одни раскатистые, «гудящие», «колокольные», другие жёсткие и очень «графичные». Соответственно и партии персонажей для басов отличаются разнообразием: это и героические, и «отцовские», и аскетические, и даже комические образы.

Наверное, вам интересно узнать, какой же из мужских певческих голосов самый-самый низкий? Это бас-профундо , иногда певцов с таким голосом называют также октавистами , так как они «берут» низкие ноты из контроктавы. Кстати, мы ещё не упомянули о самом высоком мужском голосе – это тенор-альтино или контртенор , который совершенно спокойно поёт почти женским голосом и с лёгкостью достигает высоких нот второй октавы.

Как и в предыдущем случае, мужские певческие голоса с примерами их оперных партий отображены в табличке:

Теперь послушайте, каково звучание мужских певческих голосов. Тут для вас ещё три видео-примера.

Тенор. Песня индийского гостя из оперы «Садко» Римского-Корсакова в исполнении Давида Послухина.

Баритон. Романс Глиэра «Сладко пел душа-соловушко», поёт Леонид Сметанников

Бас. Ария князя Игоря из оперы Бородина «Князь Игорь» в оригинале написана для баритона, но в данном случае её поёт один из самых лучших басов XXвека – Александр Пирогов.

Рабочий диапазон голоса профессионально обученного вокалиста в среднем обычно составляет две октавы, иногда, правда, певцы и певицы обладают куда более широкими возможностями. Для того, чтобы вы хорошо ориентировались в тесситурах при выборе нот для занятий, предлагаю вам познакомиться с рисуночком, наглядно демонстрирующим допустимые диапазоны для каждого из голосов:

Перед заключением хочу порадовать вас ещё одной табличкой, с помощью которой можно познакомиться с вокалистами, обладающими тем или иным тембром голоса. Это нужно для того, чтобы вы самостоятельно могли найти и послушать ещё больше аудио-примеров звучания мужских и женских певческих голосов:

На этом всё! Мы с вами говорили о том, какие бывают голоса у певцов и певиц, разобрались с основами их классификации, размерами диапазонов,выразительными возможностями тембров, а также послушали примеры звучания голосов знаменитых вокалистов. Если вам понравился материал, поделитесь им на своей страничке в контакте или в своей ленте твиттера. Для этого под статьёй есть специальные кнопочки. Успехов!

Певческий голос - естественный, данный природой музыкальный инструмент, звучание которого формируется гортанью. Обычный голос, которым все мы пользуемся в разговоре, возникает благодаря тому, что голосовые связки приходят в движение - смыкаются и колеблются. Так появляется звук. Когда звук проходит через рот и нос, он усиливается резонансом и приобретает индивидуальный, неповторимый характер. Поэтому мы можем узнать человека по голосу, даже не видя его. Для звучания голоса очень важно дыхание: чем оно активнее, тем громче и интенсивнее звук. Ведь не случайно, если мы хотим крикнуть, то набираем полную грудь воздуха.

Певческий голос - дар природы. Однако, как и любой талант, он нуждается в развитии и совершенствовании. У певцов это называется постановкой голоса. Так же как будущий скрипач или пианист должен подолгу разучивать гаммы, чтобы стать настоящим виртуозом, так и певец должен научиться «играть» на своем природном инструменте.

Звучание певческого голоса во многом зависит от возраста. Детские голоса не такие сильные, как у взрослых, и значительно отличаются по тембру и диапазону, т. е. объему доступных звуков. Чистота и прозрачность детских голосов - незаменимое качество в хоровом пении. Не случайно многие композиторы так любят писать для детских исполнительских коллективов.

В 12-14 лет голос меняется - «ломается», как часто говорят. Гортань растет, и звучание голоса постепенно «взрослеет». У девочек это не так заметно, у мальчиков же голос обычно понижается на целую октаву. Мальчик, у которого в детстве было сопрано или альт, может, повзрослев, запеть басом, баритоном или тенором. Это три основные разновидности мужских голосов. Среди женских различают контральто - самый низкий голос, затем меццо-сопрано и сопрано. Высота голоса зависит от того, насколько часто способны колебаться связки: у мужчин они крупнее, колеблются медленнее, поэтому голос ниже, у женщин связки меньше и частые колебания создают высокие звуки. Так, высочайшие звуки сопрано требуют более тысячи колебаний в секунду!

Мощные, яркие певческие голоса называют драматическими - они хорошо передают бурные переживания, трагедию и ликование. Более легкие голоса - лирические, им подвластны тихое созерцание, мягкость, нежность. Особенно подвижные голоса - колоратурные, чаще всего сопрано. Их пение виртуозно и приближается к звуку флейты или скрипки.

Различие типов голосов особенное значение имеет в опере, ведь облик персонажа тесно связан с характером голоса, для которого написана партия. Хрупкая девушка Снегурочка может быть только колоратурным сопрано, но никак не контральто, а страдающий величавый Борис Годунов - это, конечно, бас.

Характер певческого голоса связан также с национальными особенностями и традициями. Известно, что в народе поют не так, как на оперной сцене, и в Италии - не так, как в Китае. Поэтому пение прямо зависит от того, в какой манере привык петь вокалист и какую музыку он исполняет.

В настоящее время профессиональные голоса имеют весьма широко разработанную классификацию. Между тем в ранние периоды развития вокального искусства таковая была весьма проста. Различались два типа мужских и два типа женских голосов - та классификация, которая сохранилась до настоящего времени в хорах. По мере усложнения вокального репертуара эта классификация стала все более и более дифференцироваться. В мужской группе сначала выделился промежуточный голос - баритон. Затем произошло дальнейшее разделение в каждой из групп. Самый высокий мужской голос тенор имеет рабочий диапазон от до малой до до второй октавы.

Мужские голоса:

Женские голоса:

Тенор-альтино, обладающий особенно высокими нотами, звуит прозрачно, легко. Обычно эти голоса не бывают особенно сильны, но способны достигать ре второй октавы . Партия Звездочета в «Золотом петушке» Римского-Корсакова поручается обычно такого рода голосу.

Лирический тенор - тенор теплого, нежного, серебристого тембра, способный выражать всю лирическую гамму чувств. Может быть достаточно крупным и насыщенным по звучанию. Типичным лирическим тенором, например, обладали Собинов, Лемешев.

Характерный тенор. Тенор, обладающий характерным тембром, но не имеющий красоты и теплоты лирического голоса или богатства, насыщенности и силы драматического.

Лирико-драматический тенор - голос, способный к исполнению партий широкого диапазона как лирических, так и драматических. Однако он не может достигать силы и драматизма чисто драматического голоса. К таким можно отнести голоса Джильи, Нэлеппа, Узунова.

Драматический тенор - крупный голос, имеющий большой динамический размах, способный выражать самые сильные драматические ситуации. Диапазон драматического голоса может быть короче, не включать верхнего до. Для драматического голоса написаны, например, партия Отелло в опере «Отелло» Верди. К драматическим тенорам можно отнести, например, голос Таманьо, Карузо, Монако.

Лирический баритон, звучащий легко, лирично, близок по характеру к теноровому тембру, но все же всегда имеет типичный баритональный оттенок. Партии, написанные для этого голоса, имеют наиболее высокую тесситуру. Типичные партии для этого типа голоса - Жорж Жермон, Онегин, Елецкий. Лирические баритоны - Баттистини, Грызунов, Бекки, Мигай, Гамрекели, Лисициан, Норцов.

Лирико-драматический баритон, обладающий светлым, ярким тембром и значительной силой, способен к исполнению как лирических, так и драматических партий. К таким голосам следует отнести, например, Хохлова, Гобби, Херля, Коня, Гнатюка, Гуляева. Партии Демона, Мазепы, Валентина, Ренато чаще всего исполняются голосами этого характера.

Драматический баритон - голос более темного звучания, большой силы, способный к мощному звучанию на центральном и верхнем участках диапазона голоса. Партии драматического баритона более низки по тесситуре, но в моменты кульминации поднимаются и до предельных верхних нот. Типичные партии - Яго, Скарпиа, Риголетто, Амонастро, Грязной, Князь Игорь. Драматическим баритоном обладали, например, Титта Руффо Уоррен, Савранский, Головин, Политковский, Лондон.

Бас, наиболее низкий и мощный мужской голос, имеет рабочий диапазон от фа большой октавы до фа первой . Среди этого типа голоса различают высокий бас, центральный (певучий, кантанте) и низкий бас. Кроме того, в хорах весьма ценным голосом считаются басы-октависты, способные брать самые низкие звуки большой октавы и даже некоторые звуки контроктавы.

Басовый диапазон

Высокий бас, бас певучий (кантанте), имеет рабочий диапазон до фа первой октавы наверху. Это голос светлого яркого звучания, напоминающий баритоновый тембр. Иногда некоторые такие голоса называют баритональными басами. Баритональные басы исполняют партии Томского, Князя Игоря, Мефистофеля, Графа Альмавивы в «Свадьбе Фигаро» Моцарта, Нилаканты в «Лакме» Делиба. К таким басам можно отнести голоса Шаляпина, Огнивцева, Христова.

Центральный бас обладает более широкими возможностями диапазона и носит ярко выраженный басовый характер тембра. Этим голосам доступны не только партии с высокой тесситурой но и более низкие, включающие нижние ноты до фа большой октавы , такие, как Гремин, Кончак, Рамфис, Зораастро, Спарафучиль. К центральным басам можно отнести голоса Г. и А. Пироговых, Рейзена, И. Петрова, Пинца, В. Р. Петрова, Гяурова.

Низкий бас кроме особенно густого басового колорита и более короткого в верхнем участке диапазона голоса обладает глубокими, мощными, низкими нотами. Это так называемый профундовый бас. К таким басам можно отнести голоса Михайлова, Поля Робсона.

Басы-октависты, которые находят себе место в хорах, иногда могут брать ряд звуков контроктавы, доходя до поразительно низких звуков. Известны случаи, когда голос мог спускаться до фа контроктавы .
В обработанных женских голосах также различается ряд типов.

- (праздники песен) в СССР традиц. массовые выступления самодеят. и проф. хор. коллективов, часто приурочиваемые к дате определённого обществ. или политич. события. Программа П. п. обычно рассчитана на неск. дней и включает произв. хор.… … Музыкальная энциклопедия

- (итал. falsetto от falso (итал.) ложный) или фистула верхний головной регистр мужского певческого голоса, беден обертонами, тембрально проще основного грудного голоса исполнителя. Анатомически фальцет рождается… … Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Тенор (значения). Основные вокальные диапазоны … Википедия

Основные вокальные диапазоны … Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Баритон (значения). Основные вокальные диапазоны … Википедия

Основная статья: Бас … Википедия

- (ит. Castrato) исполнители вокальных партий, в раннем возрасте подвергнутые кастрации и в силу этого обладавшие высоким женоподобным голосом. Обычно голоса кастратов это сопрано и альт. Фаринелли (Farinelli), известный певец… … Википедия

Основные вокальные диапазоны … Википедия

Основные вокальные диапазоны … Википедия

Книги

• Крамбамбули. Застольные песни для голоса в сопровождении фортепиано (гитары) , . Составители сборника решили собрать певческие музыкальные произведения, в которых так или иначе затронута вакхическая тема. В настоящий сборник вошли песни, романсы, арии, которые создавались…
• Уроки музыкальной литературы. Первый год обучения , О. К. Ермакова. Учебник по музыкальной литературе содержит шесть основных разделов курса первого года обучения, которые полностью соответствуют программным требованиям. Историко-теоретический материал…